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| 来自大灰狼的声音 |
| 21世纪经济报道/杨波 |
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 Kora Sons发行过一辑名为“预言者”（Prophet）的世界音乐唱片，有几十张，其中的音乐主要录自中非、中东、南亚和一些散布于大洋的岛屿，一些没有被现代文明侵蚀过重的部落或民族。
这些音乐没有办法用术语来叙述其风格。被冠上术语的风格多是流行文化，它们都被系在树枝上，可以寻根也可以把脉，为了便于媒体陈述，必须在体系中找到位置。而这些纯粹根源的地域音乐，或像大湖里一片自在的水萍，或像被风吹得乱走的一颗种子，无边沿、无根基，这些曾经存在的东西已被时代毁灭了。
于是，就像现代人看袋狼，或未来人看熊猫，你所见到的只是标本、是死物，你想象它们在丛林里奔走的样子时，就像想象一个外星人在他的星球上生活。他们既脱离了目前，那就同时脱离了现实。于是，这些最本质、最世俗、最根本的音乐在大众的耳朵里成为古怪的声音，几乎是异端般遭到排斥。
这点若从社会学的角度可以得到解释，这种过于古老的音乐已经不再适合这个时代的人文情形，理应被大浪淘沙。接着演义——人们之所以还会去录这种唱片、听这种音乐，至多是因为好奇吧。
不由想起嬉皮年代的标志之一、蒙特利音乐节压轴的那场演出。印度的西塔琴大师拉维·杉卡的演奏，摒住了全场观众的呼吸，近20分钟的演奏结束时，人们起立鼓掌、经久不息。拉维·杉卡的音乐，以及他带到西方主流音乐圈的东方传统音乐编制和审美态度，影响了各个范畴的大人物，从披头士的乔治·哈里森，到爵士乐融合吉他手约翰·拉夫林，再到新古典乐范畴里的低限主义旗手菲立普·格拉斯。这种完全地域化的音乐又为何能得到人们的共鸣？答案不过是——看这门音乐有没有机会和运气进入当今的音乐工业机器罢了。
更多时候，世界音乐是一种像胡椒粉一样的调剂品，所谓对它的融合——如在流行歌曲里加入二胡、或找个读咒师来为低调摇滚乐增添气氛——不如说成是演变、甚至清洗。
从来没有喜欢过像Enigma、何训田，抑或RealWorld公司之类的所谓“新世纪音乐”（new age），这不仅是否纯粹的问题——以猎奇的心态来摘取传统音乐的操作片段，再配上时兴的配器和编制，它本初的气质和氛围就完全被消解掉了。在个人看来，这不是剽窃，而是破坏。
我相信，这世上有两种东西不会因时间的流逝而流逝：爱和音乐。人类对这两样东西的尊重和理解程度代表了人类本身的健康程度。真希望自己可以被“预言者”中的声音感动啊，却怎么都像在听来自袋狼的声音。
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