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| 世界在别处 |
| 城市画报 |
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 日本：
把黑泽明的《梦》看完，便几乎听到了日本音乐的样貌。“狐狸嫁女”里的音乐是能乐，乡下人种完地后，请来的草台班子，只是一休经常要作弄的足利义满将军喜欢能乐，才登堂入室变得高雅起来；“梦见桃花”里是雅乐，那气势恢弘的华丽篇章可以追溯唐朝时的宫廷音乐以及来自北韩半岛的高丽雅乐，在中国这种古乐形式早已失传；最后一段是津轻民谣，是听了开心的长寿秘方。
尺八叫人渐入禅境。三弦其实也是中国货，只是日本没有蛇，只好拿猫来蒙皮。日本前卫艺术家一起哄就连和尚的诵经都成了高级音乐，“声明”的艺术能走进音乐厅也仅是近30年的事。
尼罗河及海湾：
阿拉伯世界是这个地球上最具原创性的音乐区域，即便是中国的琵琶和西班牙吉他，均奉阿拉伯的“乌德”为鼻祖，二胡本来就是“胡人”的乐器。至于土耳其的肚皮舞以瘦为美，而埃及的肚皮舞则以肥为美，均是细节上的小差异，源头是一致的。先成为宗教音乐，而后阿拉伯学者把农民、牧人以商旅队伍的音乐系统化，如今则加进了西方音乐的元素。无论音乐形式如何变化，演唱仍旧是阿拉伯音乐的重心，在他们那里诗与歌是统一的。而吟唱诗人更是阿拉伯音乐的灵魂。
加勒比：
如果唱片的卷标上有“加勒比”字样来叫卖，基本上确保其sexy的味道。Reggae似乎是加勒比海小国牙买加的特产，可惜的是Reggae只是牙买加人拿美国的SKA音乐改头换面的结果。即便是大卖的《Buena Vista Social Club》又哪里是古巴的土著音乐？若干种不同的文化汇集在这里，便有了各式各样的“杂种”音乐。西方人听加勒比的音乐，依靠血脉里的记忆，自然而然地就能回想起殖民时代的放纵生活。
拉丁美洲：
当水手们在布宜诺斯艾利斯登陆，用铁皮建筑了这个五彩斑斓的城市，那些浓妆艳抹的女郎试探着向英俊的水手们伸出手去……这便是Tango的第一个动作。对于拉丁音乐而言，自然直接从哥伦布的故乡引进贯彻享乐主义的舞曲音乐，从阿根廷的Tango、巴西的Samba，再远到加勒比地区的Salsa，这里成了白人们的乐土。他们口号便是“以吉他为枪，以歌为子弹”，音乐即是一场“日不落”的战斗。
印度：
要学印度的Tabla鼓先用手练习打拍子再说，1年后才有机会摸得到鼓。不用说，印度音乐是这个星球上最复杂的音乐，一如他们的哲学那样深沉与智能。如烟一样升腾起来的是Sitar琴发出的声响，受人尊敬的是Qawwali演唱，印度音乐并非只是宝莱坞的泡泡糖歌曲，如恒河一般浩淼的印度音乐更非只是餐盘里的咖喱风味而已。
东南亚：
20世纪最时髦的西方作曲家都喜欢拿爪哇岛和巴厘岛的Gamelan音乐做菜，连John Cage也不能免俗。席地而坐，像摆摊一般，人人手里一件能发出响声的锣鼓家什，一起敲打起来的时候，制造出的完全都是不和谐音程。作为宫廷音乐的Gamelan并没有演奏的金科玉律，只是倾听它，再融进去，即便是从未学习过的人，也可以在短时间里融入一支Gamelan乐队敲敲打打一番，而不会被人笑话。
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